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Maria Kliegel Cello Recital Ticket

Maria Kliegel Cello Recital in Seoul

첼리스트라고 하면 의례히 파블로 카잘스(Pablo Casals)나 요-요마(Yo-YoMa) 또는 장한나를 떠올리게 된다. 그나마 귀에 익은 이름이 그 정도이다. 솔직히 그러면서도 첼로 음악을 좋아한다고 하는 것도 매우 우습다는 생각이 든다. 하지만 카잘스나 요요마의 음반을 한장 이상 가지고 있다는 것 뿐만 아니라 바흐의 무반조 조곡은 기본이고 멘델스존의 첼로 소나타 및 무언가 등을 들어서 안다는 것으로도 보통 이상으로 좋아한다고 나름 주장할 수 있다. 또한 이번 노블레스닷컴 이벤트 및 독주회를 통해서 마리아 켈리겔이라는 여류 첼리스트 한 명을 더 알게 되었으므로 첼로 음악에 대한 나의 관심도 내지는 지식수준이 클래식 음악 관련 비전공자로서 한 단계 더 올라갔다고 생각한다.

마리아 클리겔이라는 여류 첼리스트는 꽤 노장인 듯 싶다. 겉으로 드러나는 모습만 봐도 카잘스 만큼은 아니더라도 곧 그를 뒤따를 만큼이나 연륜이 느껴진다. 하지만 그런 연륜에도 불구하고 전혀 고리타분하다거나 낡은 연주가 아니라 요즘 젊은 세대들까지도 아우르는 연주를 그 작은 체구에서 뿜어내는 것을 보면서 놀라지 않을 수 없었다.

첫번째 곡은 어김없이 바흐였다. 두번째 곡이 몹시 낯설고 지루했는데...  나중에 알고 보니 현대음악가 아르보 패르트(Arbo Paert)의 프라터(Fratres)였다. 들으면서도 예상했었지만 매우 실험적이고 지루한 듯 하면서도 변화가 돋보이는 음악이었는데 마리아 클리겔 나름대로의 해석이 녹아내린 연주였다. 이어서 슈베르트와 브람스 그리고 처음 들어보는 에이토르 빌라로보스(Heitor Villa-Lobos)의 음악, 그리고 두 곡의 보너스 연주, 마지막 '서울솔리스트 첼로 앙상블'과의 8중주까지 온 힘을 다해서 연주하는 모습이 진정 인상적이었다.

나름대로 카잘스나 요요마 등 이전에 들었던 음악들과 비교해보면서 들어보려고 노력했지만 쉽지 않았다. 마리아 클라겔 만의 독특함을 찾아내기에는 첼로 음악에 대한 이해의 폭이 너무나도 좁다는 생각이 들었다. 물론 비전공자로서 당연한 거겠지만 조금은 아쉬움이 남는다. 모든 연주자들의 연주가 똑같이 들린다면 굳이 다른 연주자의 연주를 들을 필요가 없어질 테니 말이다.

이번에도 관객의 약 70%가 음악과 관련이 있는 사람들이란 느낌이 들었다. 여기저기서 사제 지간이거나 선후배 사이처럼 보이는 모습들이 눈에 자주 띄었다. 왠지 나는 이방인처럼 느껴졌다. 내가 올 곳이 아닌 곳에 온 것 같은 느낌.. 첼로 독주회라는 공연 특성상 더 그랬는지도 모르겠다. 그리고 중간 휴식 시간에 들려오는 사람들의 각각의 감상 소감을 들어보면 뭐랄까 다들 마리아 클라겔의 연주 기법을 배우거나 평가하려고 온 것처럼 느껴진다. 사실 본인이 아니고서는 혼신을 다해 연주하는 것인지 아니면 대충 기술적으로 연주하는 것인지 알 수 없는 것이다. 하지만 연주자로서 테크닉도 중요하지만 무엇보다도 자신이 왜 그 음악을 연주하는지 단지 돈을 벌기 위해서인지 아니면 그 음악을 통해 이루고자 하는 무엇이 있는지 등을 고민해볼 필요가 있다고 본다.

프로그래밍 개발로 밥을 먹고 사는 나 역시 마찬가지라고 생각한다. 과연 나는 프로그램 개발을 단지 돈을 벌기 위해서 테크닉만 익히고 있는 것은 아닌지 보다 더 나은 개발을 하기 위해서 어떤 노력이 필요하고 어떤 고민을 해야하는지 생각해 볼 필요가 있는 것 같다.

공연장에서 나와 지하철을 타기 위해 시청역 계단을 내려가는데 여기저기 노숙자들이 잠잘 자리를 잡고 있는 것을 보면서 과연 저들이 마리아 클라겔의 음악을 듣는다면 어떤 반응을 보일까 궁금했다. 아니 과연 들으려고 할까? 아마 그런 욕심이 있었다면 그렇게 살지는 않을지도 모른다. 하지만 그들이 그런 음악을 들을 수 있는 여유가 있고 여건이 조성된다면 어쩌면 그들의 삶이 변화될 수 있지 않을까 싶다. 물론 극소수일테지만 말이다. 아뭏튼 문화를 누리고 즐기는데 있어서 자본주의 사회에서는 공평하지 못한 구조를 갖고 있다. 문화를 누리고 즐기기 위해서 최소한의 경제력이 뒷받침 되어야 하는 구조 덕분에 결국 문화 향유 소외 계층이 생겨나는 것이다. 과연 그 문화 향유 소외 계층이란게 자신들이 스스로 선택한 것인지 사회가 그렇게 만든 것인지 명확하지 않지만 둘 중에 무엇이 원인이든지 간에 서로 문화 향유 소외 계층으로 부터 벗어나려고 노력하고 사회는 또한 그런 계층이 생겨나지 않도록 노력해야 하지 않을까 싶다. 그것이 우리 모두가 행복하게 사는 방법이 아닐까? 물론 문화를 향유한다고 해서 모두 다 행복해지는 것은 아니지만 말이다.


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Brad Melhdau Concert

그토록 기다려왔던 브래드 멜다우 트리오 내한공연(Brad Mehldau Trio Concert in Seoul)의 감상평을 쓰게 되다니~! 정말 감동과 흥분의 도가니였다. 이런 공연을 혼자서 봐야 한다는 현실이 너무 안타깝다. 물론 객석은 꽉 차긴 했지만 내 주위에 이런 공연을 같이 볼 사람이 없다는 게 너무 아쉬웠다. 솔직히 나처럼 미치지 않고서는 거금 6만원을 들여 이런 공연을 보려고 하지는 않을 것이기에 차마 함께 보자고 말조차 꺼내지 못했던게 사실이다. 하지만 죽기 전에 또 다시 오지 않을 기회일지도 모르고 그동안 레코딩에 익숙해져있던 그의 연주를 직접 눈으로 확인하고 싶었기 때문에 그만한 돈이 아깝다는 생각은 버리기로 했다. 물론 아프리카에 죽어가는 아이들을 생각하면 솔직히 사치며 낭비일런지도 모른다. 조금만 더 일찍 예매를 했더라면 굳이 S석이 아닐 수 있었을텐데 말이다. 과연 그들이 공연 수익금을 어디에 어떻게 사용할런지는 모르지만 올바르게 사용하기를 바랄 뿐이다.

그의 내한 공연은 '음악을 본다'라는 표현이 딱 어울리는 것 같다. 음악을 본다는 의미는 무엇일까? 소리가 없어도 그냥 연주하는 모습만 봐도 어떤 음악을 연주하는지 알 수 있다는 표현이 아닐까 싶다. 세 명이 연주하면서 보여주는 한동작 한동작이 음악처럼 보였다. 여느 재즈바 또는 클럽에서는 볼 수도 느낄 수도 없는 공연이었다. 거의 2시간 가까이 거의 쉬지 않고 중간 중간 땀을 닦으며 악보없이 연주를 해대는 그들... 정말 타고난 사람들이라는 생각이 든다. 관객들의 환호에 못 이겨 앵콜곡을 두곡이나 연주해준 그들은 정말 음악과 팬들을 사랑하는 사람들이라는 생각이 든다. 그런 그들의 마음이 담긴 연주이기 때문에 많은 사람들이 감동하게 되는 건 아닐까 싶다.

과연 관객들 중에 얼마나 브래드 멜다우에 대해서 알고 왔을까? 최소한 그의 음악을 즐길 줄 아는 사람들이라면 20대 중후반 이후라고 생각된다. 최소한 절반 이상은 알고 왔다고 쳐도 국내에 그만큼 인기가 있는 재즈 아티스트라는 걸 충분히 확인시켜주는 자리였다. 연주가 끝날 때마다 외쳐지는 환호와 박수 소리... 그들의 연주는 그런 환호와 박수를 받기에 충분했다.

솔직히 브래드 멜다우는 알려져 있지만 다른 두 사람 베이스와 드럼을 맡은 사람들은 정말 관심이 있는 사람이 아니고는 누구인지 알기 힘든 것 같다. 이번 공연에서 브래드 멜다우 본인보다는 베이스와 드럼이 훨씬 빛을 발하는 듯 했다. 물론 그 누구도 빠져서는 안되지만 말이다. 왜 프로그램 책자에 연주곡 순서를 공개하지 않았는지 모르지만 어떤 곡을 연주할 지 모르는 가운데 공연을 보는 것도 나름 재미가 있는 것 같다. 하지만 공연을 마치고 다시 듣고 싶을 때 앨범에서 찾아봐야 하는데 어떤 곡인지 모르니 답답한 점도 있었다. 그의 앨범을 죄다 들어봐야 하니까 말이다.

LG아트센터는 꽤 오랜만에 방문했다. 공연장으로서는 예술의 전당만큼 훌륭하다고 생각된다. 화장실 세면대에 따뜻한 물도 나오고 말이다. 아쉬운 점은 식수대가 없다는 점이다. 그냥 한 모금의 정수기 물이면 갈증을 해소할 수 있을 텐데 천원이나 주고 생수를 사도록 만드는 상술이 몹시 아쉬웠다.

아직도 귓가에 그의 연주가 울리는 듯 하다. 특히 마지막 곡이 정말 궁금했다. 그의 앨범을 다 뒤져서라도 찾아야 할 것 같다.


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한마디로 이번 웨스트라이프(Westlife) 내한 공연은 실망 그 자체였다. 다행히 아는 분을 통해서 무료로 관람했으니 망정이지 그랬을리 없겠지만 직접 돈주고 봤다면 정말 분통했을 것이다.

연극이든 영화든 연주회든 무엇이든 간에 가장 중요한 것은 관객 또는 관중과의 호흡이라고 생각한다. 때문에 소극장에서의 공연을 좋아하는 이유가 거기에 있다. 하지만 대형 공연이라 할지라도 단 한 사람의 관객도 실망하지 않고 돌아갈 수 있도록 최선의 배려를 해야 한다고 생각한다. 어쩌면 내가 외국 가수 또는 그룹의 공연을 처음 접했기 때문인지도 모르고 너무나 큰 기대를 했기 때문일런지도 모른다. 어쨌든 여러가지로 아쉽다.

일단 국내에 웨스트라이프가 그 존재를 수많은 사람들에게 알린 것은 광고음악으로 많이 쓰였기 때문이라고 생각한다. 따라서 그들의 매니아가 아닌 이상에는 광고에 쓰였던 음악들이 가장 친숙할 것이다. 매니아들만 초청한 공연이 아니라면 다양한 관객층을 고려하여 곡을 선곡했어야 하지 않았을까 싶다. 물론 이번 공연이 최근 앨범을 홍보하기 위한 공연이었다는 것을 뒤늦게야 깨달았지만 최소한의 서비스가 아쉬웠다. 최소한 스크린에 자막이라도 있었다면 따라부르는 게 큰 무리가 없었을 텐데 말이다.

역시 중간중간 각 멤버들이 멘트를 하였지만 도무지 알아들을 수 없는 영어였기 때문에 과연 관중들이 얼마나 이해했을까 싶다. 물론 그런 기본적인 멘트마저도 이해할 수 없는 영어실력을 탓하기도 했지만 아쉬운 건 어쩔 수가 없다. 라이브 공연이다 보니 동시통역을 하기도 곤란하고 자막으로 멘트를 통역해서 뿌려주는 것도 기술적으로나 비용면에서 쉽지 않았으리라고 생각되지만 말이다.

비용대비 만족도가 정말 아쉬운 공연이지 않았나 싶다. 좀 더 프로답게 공연을 해줬으면 좋았을 텐데 말이다.


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북한산

NOW(現)/Etc. 2006.10.25 16:28

북한산 국립공원 입장권

북한산 인수봉

벌써 다녀온지 2주가 지났는데 이제서야 포스팅을 하다니 약간 꺼름칙하지만 그래도 그냥 넘기기엔 너무 아쉬워서 남긴다.

도봉산, 관악산 이후로 처음 가본 서울 시내 명산 북한산을 드디어 다녀왔다. 목표는 백운대였지만 여러가지 사정상 백운대 근처까지만 밟고 돌아와야 했다. 여러가지 코스 중에서 가장 빠른 코스를 택했지만 만만치 않았다. 산에 오르는 일이 너무 오랜만이어서 몸이 적응하는데 꽤 오랜 시간이 걸렸고 신발도 등산화가 아닌 운동화를 신고 가는 바람에 발목과 무릎이 몹시 시큰거렸다.

위 사진은 니콘 쿨픽스 3100으로 인수봉을 바라보고 찍은 사진인데 아직까지는 그럭저럭 쓸만하다는 생각이 든다. 좀 더 봉우리 위의 하늘이 보였으면 하는 아쉬움이 있기는 하다. 인수봉에 매달린 수많은 암벽 등반가들이 사진에서는 보이지 않지만 바라보는 순간 정말 도전해보고 싶은 충동이 마구 솟아 올랐다.

과연 얼마나 많은 시간이 흐르면 저 산도 깎이고 깎일까? 저 산을 바다로 옮길만한 믿음은 도대체 어떻게 가질 수 있는지 고민을 했다. 산을 많이 오르면 오를 수록 그런 믿음이 생겨나는 것일까? 어쩌면 삶이 산을 오르는 것이라면 어떻게 산을 올라야 할 것인가? 어느새 서른이 훌쩍 넘어버린 나로서는 앞으로 산을 오르는 일이 쉽지만은 않고 만만치도 않은 일이 되어 버렸다. 사는 것도 마찬가지가 아닐까 싶다. 평평하고 완만하고 고른 길로만 가고 싶은 마음이 정말 안타깝다.

백운대에 가보지 못했다는 이유로 언젠가 다시 찾을 북한산이기에 이번 경험은 너무나도 소중한 경험이었다고 생각한다. 올해 가을이 가기 전에 최소한 두 군데는 더 올라보고 싶다.


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시맨틱 웹
김중태 지음/디지털미디어리서치

김중태씨가 쓴 <웹2.0시대의 기회, 시맨틱웹>이란 책은 앞으로 웹 개발자로서 어떤 방향으로 나가야할지 심각하게 고민하게 만든 책이다.

말도 많고 거품도 많은 ‘웹2.0′이라는 말과 ‘시맨틱웹’의 차이에 대해서 정확하게 정의를 내리고 있으며 향후 발전방향 등에 대해서 매우 깊이있게 분석하고 있다.

가장 마음에 와닿았던 것은 다음-싸이월드-네이버 등의 사이트에서 주도하는 국내 웹에 대한 정확한 진단이었다. 국내 웹 문화의 한계를 정확히 지적하는데서 그치는게 아니라 IT분야 뿐 아니라 인터넷을 활용하고 있는 우리 모두의 책임임을 인정하고 앞으로 나아갈 방향까지 제시함으로써 단순한 상업적인 글쓰기가 아님을 느낄 수가 있었다.

비록 초고속 인터넷망은 아니지만 아직도 모뎀을 통해서만 인터넷에 접근할 수 있는 환경에서도 우리나라보다 훨씬 질좋은 정보를 보유하고 제공하고 공유하려는 외국의 인터넷 문화를 소개함으로써 선도의 역할까지도 감당하고 있는 것이다.

비록 인터넷에 본문 전체를 공개했지만 사서 봐야할 만큼 가치가 있는 책이라고 개인적으로 생각한다.

조금 아쉬운 부분은 낯익지 않은 우리말번역으로 인해서 정확한 의미가 와닿지 않았던 것인데 용어에 대한 정확한 표준이 마련되어야 할 것 같다.


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